Zeal & Ardor es una banda suiza de rock experimental fundada y dirigida por Manuel Gagneux en el 2014. Con una propuesta sonora que fusiona elementos de black metal, soul, gospel y música electrónica, la banda ha logrado crear un sonido particular y emocionante que ha capturado la atención de críticos y fans en Norteamérica y Europa. Con letras que exploran temas de identidad, espiritualidad y justicia social, Zeal & Ardor ofrece una experiencia musical potente e introspectiva.

En conversación con Worked Music, Manuel nos dio a conocer más detalles sobre el proyecto y su más reciente estreno que los desafía a salir de su zona de confort. 

Estamos a solo horas del lanzamiento de su nuevo álbum. ¿Cómo han sido estos últimos meses de trabajo y cuáles serán los resultados que podremos disfrutar?

Los últimos meses han sido intensos y desafiantes, pero también increíblemente gratificantes. Pueden esperar escuchar un álbum crudo, diverso y profundamente personal. GREIF es nosotros en nuestro estado más vulnerable, pero también en nuestro estado más desafiante.

Han mencionado que GREIF marca un cambio significativo, especialmente en la forma en que trabajan como equipo. ¿Cuáles son las lecciones que han aprendido durante esta nueva etapa?

Hemos aprendido la importancia de la confianza y la apertura en el proceso creativo. Trabajar como equipo nos ha demostrado que la colaboración puede llevarte a lugares a los que no llegarías solo. Nos ha enseñado a ser más adaptables y a abrazar las fortalezas de los demás.

¿Cuáles son los principios fundamentales sobre los que se construye GREIF?

GREIF se construye sobre los principios de honestidad, exploración y desafío. Se trata de confrontar el dolor y usarlo como una fuente de fortaleza. Se trata de romper barreras, tanto personales como musicales, para crear algo verdadero.

El tema ‘To My Ilk’ los saca de su zona de confort e introduce algo fresco en este álbum. ¿Cómo surgió la idea para esta pista?

‘To My Ilk’ nació de un deseo de experimentar y de empujarnos más allá de lo que habíamos hecho antes. Comenzó con un simple riff y evolucionó a algo mucho más complejo y con capas. Es un testimonio del espíritu colaborativo de este álbum.

Con el lanzamiento del álbum también recibieron el Swiss Music Prize, el mayor reconocimiento nacional en la escena musical de Suiza. ¿Cómo vivieron estos momentos de alegría como equipo?

Fue surrealista e increíblemente conmovedor. El Swiss Music Prize fue una validación de nuestro viaje y de los riesgos que hemos tomado. Se sintió como una victoria compartida, no solo para nosotros, sino para todos los que nos han apoyado en el camino.

Aunque su género es conocido por su fuerza, las canciones que han estado lanzando están escritas con honestidad y vulnerabilidad. ¿Cómo deciden qué historias quieren contar?

Dejamos que la música nos guíe. Las historias que contamos son aquellas que resuenan profundamente con nosotros, que sentimos que es necesario compartir. Se trata de canalizar nuestras experiencias, nuestras observaciones y nuestras emociones en algo que conecte a un nivel más profundo.

¿Qué sigue para la banda después del lanzamiento de GREIF?

Después de GREIF, estamos ansiosos por llevar esta música de gira, para conectarnos con nuestros fans en vivo. Más allá de eso, ya estamos pensando en el próximo capítulo, en cómo podemos seguir evolucionando y desafiándonos creativamente.

Escucha el nuevo álbum GREIF a continuación: