Mogwai estrena su nuevo álbum, en este el grupo experimenta con timbres y sonoridades que invitan al oyente a explorar nuevas formas de sentir la música. El álbum principalmente se destaca por el uso de guitarras distorsionadas, sintetizadores y bases de batería que se quedan grabadas en el subconsciente. Conversamos con Stuart Braithwaite acerca de su proceso creativo y de cómo el disco ha sido ideado y compuesto. 

El grupo escocés Mogwai ha lanzado recientemente su último álbum titulado The Bad Fire, consta de diez tracks en los que la música instrumental predomina, el uso de sintetizadores y guitarras distorsionadas hacen que la escucha sea abierta a texturas y timbres retadores. Este es el álbum número 11, es el sucesor de As The Love Continues, fue producido por John Congleton. El arte de la tapa fue hecho por Dave “DLT” Thomas.

El disco consta con las siguientes canciones: 

‘God Gets You Back’ – abre con un manto de misterio y va in crescendo develando un viaje en el que el respirar e ir por el camino son los tópicos principales. 

‘Hi Chaos’ – esta canción está construida y liderada por la guitarra y el sintetizador, es instrumental y da la bienvenida al caos, el motivo principal presentado por la guitarra se mantiene grabado en la mente, su desarrollo con distorsiones es la particularidad de esta canción. Como dato adicional esta es la canción favorita de Stuart.

‘What Kind of Mix Is This?’ – el sintetizador es el instrumento que destaca en esta pieza.

‘Fanzine Made Of Flesh’ – una historia de alejamiento y de romper relación con una persona querida, estar impedido de completar un día sin sentir que esa persona falta.

‘Pale Vegan Hip Pain’ – esta canción hace que el oyente interiorice el sentido de todo el álbum, resume lo que hemos escuchado hasta el momento y da pie para seguir escuchando, es la pieza de mayor impacto.

‘If You Find This World Bad, You Should See Some Of The Others’ – es un tanto desoladora, el nombre de la canción condiciona al oyente y aunque Stuart menciona que los nombres los ponen después de haber compuesto las canciones, el nombrar algo condiciona la recepción que tenga.

‘18 Volcanoes’ – la frase más impactante de esta pieza es “Eternity inside my hand”, entender lo que pase después de un suceso en el que todo se acaba, todo está perdido, el futuro se desarrolla.

‘Hammer Room’ – un inicio arpegiado que se desarrolla aumentado los diversos instrumentos para que el sentido de pertenencia no se pierda, esta es ‘Hammer Room’, el inicio arpegiado no se pierde durante toda la pieza, el uso de la batería secuenciada rememorar algo “vintage”.

‘Lion Rumpus’ – la batería destaca en esta canción, lo más llamativo es que la letra sea solo “Let ‘s do it again, please”. Pero con esa frase pequeña generan mediante procesos de distorsión una sensación envolvente e indescifrable.

‘Fact Boy’ – es el cierre perfecto para un álbum experimental, guitarras distorsionadas, un sintetizador que parece una sirena, sonidos de scratches y un sentido de descenso, podría ser intencional que esta canción nos lleve a The Bad Fire.

¿Cuál fue la motivación para crear este nuevo álbum?

Creo que como grupo siempre tenemos las ganas de hacer música nueva y creímos que este era el mejor momento para hacerlo.

¿Cómo se siente volver después de cuatro años con esta propuesta?

La verdad estábamos muy emocionados de hacer nueva música y animados de que puedan escuchar todo el disco y poder ir a verlos a Sudamérica.

¿Cuál es su proceso creativo? ¿Cómo componen sus canciones? ¿Cuál es el proceso para poner nombre a cada canción?

Nosotros nombramos las canciones casi al final, nuestro proceso es el de la mayoría de las bandas, hacemos demos y los grabamos.

¿Cuál es su canción favorita de este nuevo álbum?

Creo que mí canción favorita es ‘Hi Chaos’.

El videoclip de ‘Fanzine Made Of Flesh’ brinda una propuesta innovadora, ¿por qué eligieron esta canción para hacer un videoclip?

A nosotros nos gusta mucho el trabajo de dirección de Agnes Haus, trabajó con mi esposa que hace música bajo el nombre de Elisabeth Elektra. Agnes hizo un video para Elisabeth que nos gustó y nosotros queremos trabajar con gente talentosa.  

Tienen agendada una gira mundial para este año, ¿también servirá para promocionar este nuevo álbum? ¿tocarán canciones de álbumes pasados?

Vamos a tocar muchas de las canciones anteriores y de las nuevas, diría que va a ser un 50/50.