Con una energía fresca y una sensibilidad única, Laura Maré ha conquistado corazones a través de melodías tropicales y letras honestas. Desde su ciudad natal Santa Marta hasta el escenario limeño, la artista trae consigo un recorrido musical que abraza colaboraciones con artistas como Méler y Carlos Vives, y temas que han tocado fibras como ‘Ojalá’. En esta entrevista, nos comparte sus emociones ante su primera presentación en Perú, sus influencias y las historias que guarda detrás de cada canción.

Cuéntame, ¿es la primera vez que vas a pisar suelo peruano o ya has venido antes de modo turista?

Sí, es la primera vez que voy. Nunca he ido, ni siquiera como turista, y por eso estoy muy feliz. También es la primera vez que canto fuera del país. He dado conciertos aquí en Colombia como cantautora colombiana, pero nunca había estado en otro país. Me emociona muchísimo conocer Perú, porque soy muy fan de la gastronomía peruana —de la que tenemos aquí, la que conocemos en Colombia—, así que ya quiero ir.

¡Me encanta! Sé que acá te va a gustar la comida peruana, así también como los paisajes y yo sé que tienes mucha conexión con el mar, por eso es que te has puesto Maré en tu nombre artístico. Entonces, este 25 de septiembre ¿Qué nos tienes preparado para el show en Lima, Perú?

Bueno, yo creo que está pasando algo muy especial. El año pasado me la pasé lanzando canciones inspiradas en las historias de mis amigas. Cada canción lleva el nombre de una de ellas, porque cuenta su historia.

Y esta es la primera vez que tengo la oportunidad de contarle al público que me sigue desde Perú, desde Lima y desde los lugares a los que vayan a viajar, cuáles son las historias que hay detrás de esas canciones.

Claro, a veces en redes o escuchando la letra uno puede intuirlo, pero no había tenido la oportunidad de sentarme en un momento íntimo, con mi guitarra, a explicar por qué escribí cada una de esas canciones. Eso es lo que más me emociona.

Ojalá que la canción que lancé hace poquito —y que fue recibida en Lima con un abrazo al corazón, de verdad fue demasiado lindo— sea solo el comienzo. Creo que lo que más me emociona de estos shows es justamente poder contar más historias.

Obviamente también hay muchas sorpresas, y estoy muy feliz de cantar.

¡Qué bonito, Laura! he escuchado bastante sobre las canciones que has estado escribiendo, que has estado lanzando, como ‘Ojalá’, que es como un canto que a veces uno no se le espera, porque estás deseando algo bueno a la novia de tu ex y te felicito, porque no muchas actúan de esa manera tan madura.

Entonces, cuéntame ¿Cómo nació este tema?

Bueno, ‘Ojalá’ es una canción muy importante para mí, porque después de ese proceso de escribir sobre las historias de mis amigas, empecé a mostrar mis propias vivencias, y esta fue la primera canción que escribí desde lo personal. La compuse el mismo día que me enteré de que mi exnovio tenía una nueva novia. Estaba en mi casa, me metí a ver historias en redes y me encontré con esa situación.

Es una canción muy honesta, porque realmente refleja lo que sentía en ese momento. Y creo que es completamente natural que, cuando a uno le rompen el corazón y la relación que no funcionó contigo sí funciona con alguien más, eso duela. Se siente mucha tristeza, rabia e inseguridad.

Pero lo lindo de esta canción es que, en algún punto, todas podemos darnos cuenta de que no es una competencia, que si no funcionó fue por algo, y que no tiene que ver con nuestra insuficiencia, ni mucho menos. ‘Ojalá’ es también un canto a la tranquilidad, a la calma, a confiar en la vida y en que somos personas valiosas, que lo bueno llegará sin necesidad de estarnos culpando o cuestionando por lo que no funcionó.

Entonces sí, esta canción es muy importante para mí por ser una historia tan personal, pero más allá de eso, creo que transmite un mensaje que nos une a todas las personas: un mensaje de paz, de soltar, de suficiente amor propio para seguir adelante y disfrutar la vida al máximo.

Así mismo, también tienes la colaboración que has hecho con el grupo español Méler, ¿cómo ha sido esa conexión que has tenido con ellos y cómo fue trabajar con esa canción?

Tiene una historia muy, muy linda, y es que es la respuesta a ‘Ojalá’. Ellos me escribieron porque vieron que, en esa canción, yo le estaba deseando lo mejor a la nueva novia de mi ex —ese “ojalá le vaya bien”—, y me contaron que no lo podían creer. Me dijeron que querían responder como si fueran mi ex, diciendo que sí cambiaron, que la gente puede cambiar, que lo sienten… pero que a ella sí le llevan flores.

Me pareció absolutamente genial que quisieran hacerlo, y aún más que lo hicieran de una forma tan respetuosa y tan amorosa, siguiendo esta línea del mensaje original: no es que tú seas una mala persona, es solo que no nos funcionó. Un “perdón” sincero. Esta idea de que nunca es tarde para decir lo siento, para reconocer que pudo haber sido mejor, y de que si nos hacemos vulnerables, la vida se vuelve más linda, más llevadera.

Así surgió la colaboración, gracias a la magia de las redes sociales —que todavía me tiene descrestada—. Fue muy lindo trabajar con ellos, me sentí muy valorada. Fue como un grito de esperanza: “Ok, la gente sí puede cambiar.”

¡Eso está claro! y hablando de las redes sociales ¿Cómo manejas el tema de las redes y el poder conectar con tus seguidores?

Yo creo que lo más lindo que tienen las redes sociales es que nos permiten conectar como personas, no como números que suben y bajan en una aplicación.

Y lo más bonito que me ha dado la posibilidad de tener redes no es solo conectar con personas —por ejemplo, con gente de Lima, que ahora claro, vamos a cantar juntos—, sino también sentir que ya los conozco desde hace tiempo. A veces les contesto: “¡Por fin nos vamos a dar un abrazo y a cantar esto en la vida real!”

Además, las redes han sido mi canal para contar y hablar de las historias que están pasando. Creo que quienes nos dedicamos al arte —y especialmente a hacer música— estamos tratando de narrar algo muy largo, algo profundo, que al final termina resumiéndose en un coro de 15 segundos.

Me ha encantado encontrar en las redes una forma de contar esas historias de manera cercana: de dónde vienen las canciones, las anécdotas… A mí me encanta echar chisme —como decimos en Colombia—, y creo que eso ha hecho que mis redes se conviertan también en una comunidad. Tengo canciones con nombres de mis amigas, y la gente que está ahí, que me escucha y me escribe, también se ha vuelto como una amistad. Recibo sus historias… y quién sabe, tal vez algún día también hagamos canciones con ellas.

Por supuesto, y con respecto a las canciones que hiciste con los nombres de tus amigas ¿Fue como una terapia también para ellas el saber que ibas a lanzar canciones con su historia y con sus nombres? Hasta uno de los nombres se llama como tú, ‘Laura’.

Eso fue muy lindo porque fue algo completamente orgánico. Antes de lanzar un proyecto musical, yo escribía canciones como hobby para mis amigas, y a cada una le mandaba una nota de voz. Ellas las guardaban en su corazón.

Al final, estas canciones —las de todas mis amigas—, aunque sean historias muy distintas, tienen algo en común. Por ejemplo, la de ‘Beatriz’ es sobre un casi algo, y la de ‘Gabriela’ trata sobre no conformarse con el mínimo esfuerzo. Cada una tiene sus propios detalles, pero todas hablan de cómo las admiro: por la fuerza que tienen para salir de esos lugares difíciles, o por cómo nos damos cuenta de que no es el fin del mundo, que el amor y el romance no son lo único que existe.

Creo que ha sido muy especial también para ellas ver que, después de una ruptura o una tusa —como decimos aquí en mi país—, pueden surgir cosas lindas. Como una canción que, incluso, puede darle esperanza a otras mujeres de que sí es posible salir de ahí, eventualmente.

Y si hablamos de Laura detrás del escenario, detrás de las redes sociales ¿Cómo es ella realmente?

Yo tengo que decirte que creo que soy muy transparente en mis redes sociales. Absolutamente sensible, exagerada, intensa… y eso nunca lo he visto como un defecto, sino todo lo contrario. Sentir demasiado, ser vulnerable, ser muy abierta, me parece algo hermoso.

Me encanta sentarme a hablar con mis amigas. No es como que yo les diga: “háblenme para escribir canciones”. Me fascina escuchar. Mi plan favorito es estar con gente y compartir historias, o sentarme en una mesa de restaurante y tratar de adivinar qué le está pasando a la mesa de al lado.

Creo que lo más importante para mí, si es que hay un mensaje que quiero dejar, es este: que cuando la gente escuche mis canciones, le den ganas de pararse a bailar, de recordar que todos tenemos problemas, que hay cosas difíciles pasando, pero que la vida es un ratito… y hay que disfrutarla.

Yo me veo a mí misma como una mujer orgullosísima de sus raíces latinas. Mis canciones son muy tropicales porque soy amante del mar, de la tierra donde nací, y de ser latinoamericana.

Y con respecto a tus raíces, hace poco salió una canción junto con Carlos vives ¿Cómo fue el poder conectar con él, que te diga: “¿Mira, quiero que aparezcas acá y quiero que cantes conmigo en esta canción” y todavía demostrando todo el tema del mar que significa mucho para ti?

Pues sí, es el sueño de mi vida. Tengo que contarte que, aunque en Colombia hay muchas cosas, yo crecí en una ciudad que se llama Santa Marta, que es la ciudad de Carlos Vives. De hecho, mira, tengo una ola del mar tatuada por eso.

La historia de Laura es muy especial: antes, a mi mamá le daba vergüenza que me escucharan cantar, y yo solo me atrevía a hacerlo frente al mar, en Santa Marta, porque ahí estaba con mi abuela. Pasábamos la tarde metidas en el mar y yo le cantaba; ella me corregía, me animaba. Ese mar me hacía sentir en un lugar seguro, como si nadie más estuviera mirando, y eso me permitía cantar con libertad.

Cuando decidí comenzar un proyecto musical, me prometí que nunca se me olvidaría cómo empezó todo: esa timidez, la importancia de sentirme en un lugar seguro, y que mi primer y más importante público fue mi abuela. No quería que nada de eso se perdiera con el paso del tiempo, sin importar lo que viniera después.

Y bueno, lo que hizo Carlos Vives fue absolutamente espectacular. Santa Marta es la ciudad más antigua de Colombia y este año cumple 500 años de fundada. Él quiso escribirle una canción a esa ciudad que a tantos nos ha cambiado la vida. Porque, de verdad, si yo no hubiera crecido ahí, no habría escuchado la música que escuché, ni recibido todo lo que recibí… y no estaría haciendo lo que hago hoy.

Nos convocó a varios artistas para cantarle a Santa Marta, y más allá del sueño —porque cantar con Carlos Vives es algo que no puedo explicar—, para mí, que lo escucho desde que tenía cuatro años, es como: “¿Esto de verdad está pasando?”.

Cantarle a esa ciudad, que es el recuerdo de mi familia, el lugar donde quiero vivir, el mar que me vio empezar… es un verdadero honor. Así que sí, estoy feliz.

Sí eso se refleja mucho. Si tuvieras que contar alguna parte de ti que quizás no la has demostrado en tu música, ¿cuál sería?

Bueno, ahora, en esta era del amor propio —después de haber pasado por esos amores prestados—, creo que hay algo que me ha costado mucho escribir en una canción: hablar de mis propias inseguridades. Y tengo miles.

Me convertí en esta Laura Maré, la amiga de mis amigas, la que siempre tiene un buen consejo, la que está lista para salir a bailar después de un corazón roto. Pero también tengo otra parte, como todos, una parte humana, necesaria y absolutamente hermosa: la parte que duda, que se rompe a veces.

Son esas cosas que pienso cuando estoy sola, cuando no estoy cantando ‘María’ a todo volumen en el carro, o en esos días en los que no me nace cantar ‘Ojalá’, porque me duele demasiado.

Las canciones que vienen —y que, por supuesto, vamos a estar cantando en nuestro show en Lima— también hablan un poquito más de eso: de la introspección. No solo del amor romántico, sino del amor propio. De qué hago cuando dudo de mí todo el tiempo. De si alguien más también se siente así.

Me emociona muchísimo que las escuchen. Así que ojalá les gusten, porque en el concierto de Lima… va a haber spoilers.

Tu show va a ser un acústico, ¿correcto? 

Sí, voy con mi guitarrista, que es espectacular. Pero además tenemos preparadas algunas sorpresas para que el show suene con todo el poder del mundo: para que podamos bailar, disfrutar, y también tener nuestro momento íntimo y acústico.

La idea es que sea una noche inolvidable. ¡Me encanta!

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