Las hermanas HAIM lanzan I quit, su cuarto álbum de estudio, una afirmación emocional que transiciona en nuevos acercamientos y sonidos particulares que no hemos escuchado antes por parte del trío musical.  Es un viaje de exploración personal sobre las rupturas y la transición sensible. 

El disco empieza con ‘Gone’, una declaración que nos adelanta de lo que va el disco; entre afirmaciones como “I’ll do whatever I want”, se siente el núcleo bastante poderoso y es curioso escuchar un sample de George Michael. La primera sorpresa está en ‘Relationships’, uno de los temas insignia de la nueva era de la banda, que además tiene una parte rítmica bastante interesante con una batería muy hip-hop; estos giros y destellos son de lo más cautivador a lo largo de todo el álbum. El enganche de ‘Take Me Back’ es también otra de las canciones con mejores enganches y arreglos que van sumando y turnando de poco en poco. Se siente bastante cálido en ‘The Farm’, una balada que habla de lo complicado de alejarse física y emocionalmente. 

Para mitad del álbum está otra de las mejores canciones, ‘Lucky Stars’ toma de nuevo una percusión particular y la mezcla con fuzz y matices shoegaze que destaca como una de las exploraciones más curiosas del grupo. ‘Million Years’ es otro de los momentos que sorprenden, la decisión de un tema drum n bass sigue alimentando bastante una ambición sonora que contrasta bastante para la segunda parte I quit. Tenemos una aparición inesperada de Bon Iver a forma de colaboración en ‘Everybody’s Trying to Figure Me Out’, la que describe lo que es tener un ataque de pánico. ‘Spinning’ es otro destello con una base synthpop y varios enganches vocales que suman bastante a la atmósfera bailable de la canción. 

En la recta final del álbum está ‘Cry’, que habla de la complejidad de sobrellevar un duelo, mientras que la contraparte ‘Blood on the street’ se siente más potente en un blues rock que se siente más sincero y confrontativo. El álbum cierra con ‘Now It’s Time’, que samplea ‘Numb’ de U2 y se siente algo más industrial por momentos; escuchamos la frase “It’s time to let go” mientras poco a poco termina la canción.

La banda apuesta por nuevos sonidos y una exploración de géneros bastante diversa, hay nuevos destellos esparcidos por I quit, que sumando de uno en uno dan para una experiencia de repetida escucha. El concepto del álbum es una exploración de las etapas de aprender a dejar ir, mientras que las transiciones sonoras grafican bastante sentimientos con los que se es fácil empatizar. 

Apreciacion:

HAIM se sumerge en una nueva etapa creativa con I quit, experimentando con sonidos y emociones que no habían explorado. El trío californiano construye un relato íntimo sobre el cambio, la vulnerabilidad y el duelo emocional que dejan las despedidas.