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  • Álbum “Laugh Track” (2023) de The National [RESEÑA]

Si hablamos del sonido indie en Estados Unidos tenemos que hablar de The National, considerados como uno de los referentes a nivel mundial por sus canciones introspectivas y melancólicas con influencias del post-punk.

La banda originaria de Ohio se encuentra de gira después de haber lanzado su álbum “First Two Pages of Frankenstein” en la primera mitad del año. Sin embargo, hace una semana lanzaron de manera sorpresiva  “Laugh Track”, un trabajo que sirve como álbum complementario.

El disco inicia con ‘Alphabet City’, canción que demuestra las influencias electrónicas y experimentales: Loop, pads, cuerdas y una voz que expresa soledad y desinterés. Sigue ‘Deep End (Paul’s in Pieces)’ una canción con guitarras eléctricas, un ritmo marcado que acelera en momentos clave y la voz melancólica de Matt Berninger, acompañada de coros que hacen armonías vocales.

En ‘Weird Goodbyes’  la banda colabora con Bon IVer, esta es una canción synth pop melancólica sobre cómo invaden los recuerdos de una persona que marcó nuestra vida pero que, tarde o temprano, se superó. Seguidamente tenemos ‘Turn off the House’, si bien la canción sonoramente inspira tranquilidad nos encontramos con una de las baterías más potentes de todo el disco.

‘Dreaming’ presenta como mensaje la idealización de una persona, abriendo una brecha entre la expectativa y la realidad. Llegamos a la mitad del álbum con la canción que da nombre al mismo: ‘Laugh Track’, una balada alternativa con una letra introspectiva e irónica en donde participa Phoebe Bridges en las armonías vocales y de manera individual en ciertos momentos.

‘Space Invader’ es una de las canciones más largas del disco, a grandes rasgos se divide en dos secciones: La primera más tranquila y la segunda es una coda vertiginosa en donde los instrumentos tienen el papel principal. Después de eso llega ‘Hornets’, una balada en todo sentido que se siente como un descanso necesario para calmar los ánimos.

‘Coat on a Hook’ sigue bajo la línea de la balada pero desde un enfoque más experimental al agregar nuevos elementos conforme avanza la canción, ‘Tour Manager’ fusiona en la percusión la batería secuenciada con la batería acústica, además presenta una instrumentación en segundo plano con arreglos precisos. 

Cerca del final está ‘Crumble’ una colaboración con Rosanne Cash, hija de Johnny Cash. Es una canción con influencias country donde Matt y Rosanne comparten el protagonismo con duetos y partes individuales, es más enérgica que sus precedentes y tiene una estructura más sencilla pero que funciona bien.  

El álbum cierra con ‘Smoke Detector’, curiosamente es la canción más larga en este trabajo y funciona como un tipo de jam por parte de la banda. Todos destacan en cierto momento de la canción, principalmente las guitarras eléctricas que presentan más overdrive y por un lado hacen el riff principal de la canción mientras que por otro hacen distintos solos.

The National cuenta historias de conflictos internos, relaciones dañadas y problemas de convivencia. Es un disco que los fanáticos de la banda disfrutarán; sin embargo, a nivel general destacan únicamente algunas canciones, solo el tiempo dirá qué le depara a “Laugh Track”.

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