We Are Wolves: “Siempre tienes la sensación de que vas a hacer algo al respecto, como si fueras a terminar en algún lugar bueno, pero nunca lo haces… Siempre estás en transición” [ENTREVISTA]

Mientras se preparan para el lanzamiento de su sexto álbum, We Are Wolves continúan empujando los límites de su sonido con una colección de temas que mezclan diversos géneros y lenguajes. Su nuevo sencillo ‘Transition’ resuena profundamente con el caos y la incertidumbre de la era moderna. ¿Cómo han evolucionado durante estos años y qué nos depara su nuevo álbum?

El dúo colombo-canadiense We Are Wolves nos ofrece una banda sonora para los tiempos actuales con su último sencillo ‘Transition’. Conocidos por su innovadora fusión de géneros, han creado una pieza que refleja la sensación de estar en un estado de evolución continua. Su nuevo sencillo, el primero desde 2019, es un testimonio de su continua evolución y mezcla de influencias musicales. Acompáñanos en esta entrevista con Vincent Leveque, donde exploramos su regreso, su proceso creativo y sus planes futuros.

Bueno, es un placer estar aquí con Vincent Leveque de We Are Wolves. Hoy hablaremos de su regreso, su evolución musical y de los planes futuros del proyecto. ¿Qué los inspiró a volver con ‘Transition’ como sencillo?

Lanzamos un EP en 2020, pero la pandemia canceló todas las giras y el EP quedó en el olvido. Luego, tuve un hijo a finales de 2019. Alex, mi compañero, también se tomó el tiempo para grabar y tocar con otras bandas, así que eso retrasó todo.

Hablemos sobre el concepto detrás de ‘Transition’, que aborda la manipulación de medios y la sobrecarga de información. ¿Cómo surgió este tema?

Es simplemente el resultado de ser bombardeados con información diariamente y no poder mantener el ritmo. Siempre sientes que vas a llegar a algún lugar bueno, pero nunca lo haces… siempre estás en transición. Es abrumador, así que surgió de la vida cotidiana.

Es un mensaje muy poderoso. En cuanto al proceso creativo y la producción del nuevo álbum y sencillo, sé que fue grabado en varios lugares y con diferentes productores. ¿Cómo influyó esto en el sonido final?

Influyó mucho. Aunque es un álbum raro para nosotros, es sorprendentemente coherente. Nos tomó tres años para hacerlo, disfrutando del proceso, experimentando, y aceptando errores. Trabajamos sin prisas, lo cual se nota en el resultado final.

Eso suena increíble. Y trabajar con Oliver Ackerman y Odín Parada debió ser una experiencia única. ¿Qué aprendieron de ellos?

Trabajar con Odín fue increíble. Él me enseñó a dejar ir y disfrutar el proceso. Oliver, con su profesionalismo, nos hizo sentir cómodos y relajados. Aprendimos mucho sobre mantener una gran actitud hacia la grabación.

Además de ‘Transition’, ¿qué más puedes revelar sobre tu próximo álbum? ¿Habrá una gira? ¿Qué sorpresas pueden esperar sus fans?

Hay dos canciones en español en el próximo álbum que son sorprendentes. Hemos empujado los límites en varias canciones y estamos muy orgullosos. No sabemos cómo las tocaremos en vivo aún, pero resolveremos eso. El álbum mezcla agresividad con elementos electrónicos, y esperamos que funcione para la gente.

Suena emocionante. ¿Cuál crees que es el mensaje principal de su música, especialmente con este nuevo álbum?

Me da miedo decirlo, pero hay mucho sobre el fin del mundo y el caos que sigue, abordado desde un punto de vista pacífico. No estamos provocando el fin del mundo, solo aceptándolo y avanzando con ello.

Eso es poderoso. ¿Qué artistas o bandas actuales encuentras inspiradores o interesantes?

Me gusta Fat White Family de Inglaterra. Su enfoque libre en la composición y producción es liberador. Aunque nuestra música tiende a ser más condensada, admiro su libertad creativa.

Si te parece bien, hablemos de la experimentación en su música. ¿Cómo deciden qué ideas incorporar en sus canciones?

Probamos muchas cosas. Alex valora la pureza de la primera idea, mientras que yo siempre busco algo mejor. Es un equilibrio entre mantener la sensación cruda y encontrar el tono perfecto. No somos músicos entrenados, así que todo evoluciona por sí mismo.

Entiendo perfectamente. Mirando atrás en su carrera, ¿hay algún momento o anécdota clave para We Are Wolves?

Viajar ha sido clave. Ir a lugares como China fue un choque cultural increíble. No podía leer nada y dependía de otros, lo cual fue una experiencia absorbente y enriquecedora.

Y la última pregunta: si pudieras dar algún consejo a un artista emergente, ¿qué le dirías?

No imiten. Inspírense, pero eviten las imitaciones porque al final te alejan de tus propios sentimientos. Ten cuidado con las influencias.

Ese es un consejo muy potente. Muchas gracias, Vincent, por compartir tu tiempo y reflexiones con nosotros. Estamos muy ilusionados por el lanzamiento de su próximo álbum y les deseamos lo mejor para We Are Wolves. ¡Hasta el siguiente concierto!

¡Exacto! Gracias, amigo.

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