El pop latinoamericano, a pesar de su carácter comercial y universalista, tiene variantes arraigadas en ciertos contextos y culturas que siempre resultan refrescantes. Nicoletta Spinelli es una de estas artistas que busca y crea a partir de la mistura de corrientes. Sus raíces mexicanas y brasileñas han estado presentes en su música desde su primer sencillo “Al Amor”, y con el tiempo ha experimentado con cada propuesta dentro del pop en español.

Recientemente lanzó su nuevo sencillo, “Corazón de Melón”, en donde rinde homenaje a su legado brasileño, por lo que en Worked Music decidimos conversar con ella acerca de esta fusión que crea. Charlamos, no solo acerca de esta nueva incursión, sino también acerca de sus influencias familiares, su conflicto cultural inicial, el cariz de sus próximos lanzamientos y sus futuras colaboraciones.

Bienvenida, Nicoletta, otra vez a Worked Music. Para comenzar, quisiera preguntarte por toda esta versatilidad musical que has tenido desde tus inicios. Has hecho reggaetón, balada, bossa nova, un poco de ranchera… Hay muchas raíces que se mezclan en tu música. A nivel del núcleo familiar, dentro de tu infancia, ¿estas raíces de dónde surgen? ¿Cada una de ellas tiene una persona con la cual tú la identificas o cómo surgen estas corrientes en ti?

Yo tengo 4 hermanos, mi papá es brasileño y mi mamá es mexicana, y yo creo que todos me influenciaron un poco. Sobre todo mi papá con el bossa nova, que es lo que más escuchaba de chiquita. Y, por otro lado, mis hermanos…, bueno, uno de ellos en particular, me influenció mucho con música de Bob Dylan, Mazzy Star, Velvet Underground, los Beatles… Y al principio yo quise hacer lo mío, que es un poco más pop, como dreamy, que fue mi EP “Al Amor”… y ahora estoy encaminándolo hacia esto nuevo que es una fusión de Brasil y México, que fue muy influenciada por mi mamá y mi papá.

Siempre hay alguien que es esta figura que te brinda cierto camino a seguir… Justamente mencionaste “Al Amor”, que es el inicio de tu carrera en sí misma, y este inicio se desarrolla como a triple banda: lanzaste el sencillo en tres idiomas. Entonces, dentro de esta etapa germinal, quisiera entender cómo fue este proceso de saber qué camino debes tomar. Seguro dijiste “tengo la opción de cantar en inglés, en portugués o en español”. ¿Hubo algún tipo de duda? ¿Cómo así fue tu decisión final de decir “yo me quedo con el español”?

En realidad, cuando yo empecé a escribir vivía en Nueva York, y escribía en inglés todo. Se me hacía muy fácil también porque intentaba escribir como Bob Dylan… Mi estilo era en inglés. Después volví a México y me encontré con mi productor, que es José de la Parra, y justo tomé un diplomado de Composición, en donde todo era en español. Entonces, ahí fue donde hice “Al Amor”, que en realidad fue una tarea. Nunca fue pensada como para sacarla. José quiso producirla. Entonces decidí tomar el camino de seguir componiendo en español. Quería explorarlo, pero sin dejar atrás mi manera de empezar a componer, que fue en inglés. Y por eso fue la decisión de sacarla en los tres idiomas. 

Qué genial. Al final, termina siendo una forma de homenaje cada una de tus composiciones a tus propias raíces. Todo esto, ya regresando al presente, queda también plasmado en los sencillos de este año: “Contigo”, que tiene una clara vena mexicana, y ahora “Corazón de Melón”, que tiene una influencia marcada de Brasil. Por el orden de los sencillos, entiendo que hay una unidad en cuestión de canciones nuevas. ¿El próximo contenido que hagas va a mantener este corte de homenaje a tus raíces y a lo que te identifica? ¿O vas a estar probando formas estilísticas nuevas?

Sí, sí voy a tomar el camino, por ahora, de la fusión mexicana y brasileña, que me emociona mucho. En el futuro estoy abierta a explorar, pero, por ahora, me quedo muy contenta con la fusión. 

Justamente, esto de la fusión, que es algo increíble cada vez que sucede, sobre todo cuando hay esta confluencia de idiomas. ¿Has pensado, quizá, en el corto o mediano plazo, lograr una fusión ya no solo de géneros, sino también de componer, quizá dentro de una misma canción, en más de un idioma?

Sí. Justo hay una canción que luego escucharán, que es en portugués y en español. Me encanta fusionar idiomas, sobre todo como que en el coro usar a lo mejor el portugués, nada más, y en todos los versos, español… Me gusta explorar en ese sentido. Todavía no lo he hecho en inglés y español, pero también sería interesante.

Estaríamos super felices y atentos de ver qué es lo que podrías crear en esa fusión… Para ir cerrando la entrevista, hay una pregunta que me gusta hacerles a los artistas para conocer más de su mundo interior y saber qué les interesa últimamente: ¿Qué tipo de música estás escuchando recientemente? Quizá un artista nuevo, un álbum nuevo… ¿Cómo va tu playlist de On Repeat en Spotify?

Pues, siempre me toca ser la DJ de roadtrips, creo que soy una gran opción porque… (risas) mi playlist tiene de todo. Sobre todo tiene mucho bossa nova… Últimamente escucho mucho a Jobim… me gusta mucho “Cancionera” de Natalia Lafourcade…; también he escuchado mucho a Tim Bernardes. No sé si lo conozcan, pero es un compositor brasilero… Ehmm, qué más…, pues Joao Gilberto, David Aguilar, Ellis Regina… Me encanta hacer las recomendaciones de que los escuchen porque son compositores que ya no viven, pero son joyas que deben de conocer todo el mundo. También escucho a Harry Styles, Tyler the Creator… por eso te digo que es un poco de todo.

Claro. Existen estos artistas que son más antiguos y son importantes por su legado, por su influencia… 

Como Los Panchos. Estoy obsesionada (risas).

¡Me encantan! Los Panchos, por ejemplo, son influencia directa e indirecta en tu composición, pero también lo son los artistas nuevos, a través de esta forma de comprensión a nivel artístico y emocional. ¿Últimamente, quizá, has planteado algún tipo de acercamiento para alguna composición conjunta? Con artistas mexicanos, brasileros, o quizá un poco más lejanos, como artistas de Estados Unidos. 

Sí. A mí me encantaría colaborar con Tim Bernardes, y tenemos una colaboración sorpresa por ahí… Ya la escucharán. Pero, sí, me encanta colaborar. Se me hace muy mágico compartir algo que no es tangible, compartir la música con otra persona y componer. A mí me encanta componer en conjunto. Todo este nuevo material lo compuse mayormente sola, pero, al mismo tiempo, en conjunto con mi productor, y fue muy mágico.