Un bajo que rebota, melodías pop con toques de R&B y grooves latinos ideales para la pista de baile son la base que acompaña a cinco voces que encajan como piezas de un mismo rompecabezas musical. Aunque sus orígenes sean distintos, Javi (Venezuela), Isaac (Bronx), Emiliano (Chile), Lacayo (Miami) y Emilio (Puerto Rico) halla en el LPop un punto de encuentro que define todo lo que representa DND (Do Not Disturb).

Nacida de la visión creativa de Lionfish Entertainment y Pharrell Williams en 2024, esta agrupación ha ido construyendo una propuesta global que, dentro de su búsqueda de llevar su identidad latina al mundo, mezcla letras en español e inglés con baile, moda y performance. Desde “La Primera Vez” (2024), su EP debut, hasta sencillos como“Tinder” (2025) o “Piña Colada” (2025), los cinco integrantes se alejan del guion más previsible del pop latino mientras buscan hacerse un espacio dentro de una industria musical tan saturada.

Después de dos años en el ruedo, parece que llegó el momento esperado. Tras firmar con 10K Projects/Atlantic Music Group, DND presenta “Too Good” (2026), un sencillo de pop contemporáneo que marca el comienzo de una nueva etapa para el grupo. Es en este punto de su carrera que Worked Magazine conversó con ellos. 

La banda compartió cómo ha sido construir una identidad propia a partir de cinco personalidades y el camino recorrido para convertirse en el grupo que son hoy. Además, cuestionaron los límites que encierra el concepto de boyband y recordaron la importancia de mantenerse fieles a su individualidad.

Me gustaría empezar por su nuevo single, “Tood Good”. A diferencia de canciones anteriores como “Te Acuerdas?” o “Camuflao”, cuyo ritmo se acerca más al pop latino, su reciente sencillo apuesta más por el pop anglo. En esta nueva etapa,  ¿es así cómo quieren que suene DND?

Isaac: Tenemos un nuevo contrato discográfico y este nuevo sonido representa quiénes somos ahora. Como artistas que están desarrollándose, toma tiempo crear quién quieres ser y el personaje en el que quieres convertirte. Y cuando se trata de un grupo, son cinco personajes diferentes creando un solo mensaje. Entonces, siento que esta canción refleja dónde estamos ahora y la dirección hacia la que queremos ir. Es lo mejor que sentimos que hemos podido hacer y va a volverse más certero conforme pase el tiempo.

¿Y cuál es esa dirección?

Lacayo: El sonido al que estamos apuntando es un lenguaje muy universal.

Javi: Estamos intentando explorar un sonido más global. Queremos llevar nuestra fiesta al mundo. Andamos buscando cómo podemos comunicar eso con nuestro movimiento y nuestra esencia. Y creo que nuestra última canción, «Too Good», es un muy buen ejemplo de eso. Representa nuestra herencia latina y nuestro baile, que es nuestra esencia y lo que queremos mostrarle a la gente ahora mismo. 

Hablando de esencia, ustedes son cinco. Debe ser un poco difícil lograr combinar sus ideas en una sola y encontrar la esencia de DND como grupo, no una individual. ¿Cómo es el proceso para ustedes? 

Emiliano: El proceso es diferente cada vez. A veces estamos en el estudio desde el comienzo y otras recibimos canciones de personas en las que confiamos. Entonces, varía mucho. Para “Too Good” fue genial porque tuvimos la oportunidad de ir a la casa de Pharrell para empezar el proceso creativo. Dos de las personas en las que más confiamos para trabajar, que son Rich y Felix Gabriel, ya habían avanzado en el estudio. Entonces, cuando entramos con toda nuestra creatividad conseguimos que la canción cobrara vida para DND. Creo que es el flujo que vamos a intentar replicar en el futuro para cada proyecto. 

Han mencionado el trabajo con Pharrell Williams, el creador del proyecto DND. Después de dos años siendo ustedes los protagonistas, ¿cuánto de DND sigue siendo la visión de él y cuánto sienten que ya es completamente de ustedes?

Lacayo: No creo que le pertenezca a nadie. Estamos en esto juntos. DND necesita a Pharrell tanto como a nosotros cinco. Él es el productor, es quien nos está ayudando a crear nuestro sonido. Nosotros somos quienes están haciéndolo cobrar vida. Seguimos siendo la cara, seguimos agregando nuestro propio sabor. Pharrell es un nombre gigante, pero, al final del día, él no hace todas las reglas. Todavía nos deja ser artistas y descubrirnos. 

¿Y qué han descubierto de ustedes hasta ahora?

Emiliano: Que más que una boyband, somos una banda, un grupo musical. Somos personas que hacemos música juntos y somos creativos en conjunto. Simplemente nos gusta explorar este mundo acompañados el uno del otro.

Entonces, ¿para ustedes hay una diferencia entre lo que es ser una boyband y un grupo musical?

Lacayo: Sí. Por ejemplo, yo era muy fan de CNCO y siento que esa es una boyband más tradicional, porque eran más jóvenes en ese entonces. Pero, cuando nosotros nos juntamos como DND, éramos mayores. Así que, obviamente, no vamos a ser tan infantiles y tan inocentes como las boybands juveniles. Somos más maduros, entonces, la imagen y el mensaje en nuestras canciones va a estar más relacionado con nuestras edades y lo que estamos experimentando. 

¿En qué sentido?

Lacayo: Probablemente, la gente escucharía algunas cosas que decimos en nuestra canción y pensaría: “Oh, una boyband normalmente no diría eso”. Estamos aquí para romper reglas y hacer algo innovador. Así que siento que por eso somos un grupo musical y no una boyband. Eso nos permite ser más nosotros mismos.

¿Creen que está cambiando lo que significa ser una boyband?

Emiliano: Creo que hoy en día no significa una sola cosa y eso es genial.  Está evolucionando hacia lo que sea. Ser una boyband es mucho más abstracto de lo que solía ser. En la época de NSYNC y Backstreet Boys, era exactamente el mismo proceso para todos. Después volvió a ser a través de competencias y programas de televisión. Pero, hoy, es un poco diferente. Todos tienen su propia salsa y su propio proceso.

¿Cuál es su proceso?

Isaac: Siento que nuestro desafío fue, simplemente, hacer todas estas cosas monumentales con cuatro completos desconocidos, que ahora ya no lo son.

Emiliano: Nosotros fuimos seleccionados, pero ninguno siente que fue así como sucedió. Sentimos que fuimos amigos desde niños. Hemos construido un montón de cosas que hemos hecho dentro de la amistad. No siempre tenemos todos los recursos que quizás otras bandas tienen, pero tenemos el mejor equipo y el mejor apoyo. Así que nuestro proceso es súper único.

Hoy en día hay muchas nuevas boybands y grupos apareciendo. ¿Por qué dicen que lo de ustedes es único? ¿Qué los hace destacar de todos los demás? 

Emiliano: Definitivamente el amor. No estamos intentando competir, sino traer algo nuevo a la mesa. Ahora que nos hemos acercado un poco más, creemos que todos tienen algo genial que aportar, pero nosotros tenemos algo diferente. Así que no hay competencia, es todo amor.

Isaac: Pero, también, mira el equipo con el que estamos trabajando; estamos con Rebeca León y Pharrell, dos extremos opuestos del espectro creando algo súper global. Muchas de estas otras boybands latinas simplemente están haciendo mucha música súper latina y siguiendo el guion de este género, lo cual es cool, pero nosotros no; estamos innovando y creando un nuevo estilo en tiempo real: LPop (Miami Party). En lugar de simplemente mantenernos dentro del statu quo, queremos escalar en todo. ¿Cuándo pensarías que verías a Rich escribiendo en el estudio de Pharrell con otro grupo? Eso es una mierda súper única. Así que eso es lo que nos hace diferentes. 

Hablando de Rich, él fue parte de CNCO, una de las boybands latinas más importantes de los últimos tiempos. Habiendo trabajado tan de cerca, ¿hay algo que haya cambiado en su visión sobre DND después de conocerlo? 

Javi: Rich nos ha recordado que tocar en una banda es muy diferente a ser un artista normal, porque tienes que lidiar con la opinión de todos y, a la vez, encontrar tu propia identidad artística. Él nos ha enseñado a ser resilientes y a ser un individuo, aunque seas parte de un grupo, porque a veces puedes perderte. 

Isaac: Nosotros, además de ser desconocidos, venimos de orígenes muy diferentes. Lacayo y yo somos de Estados Unidos, pero Miami no es igual a Nueva York. Emiliano y Javier son de Latinoamérica, pero Chile es muy diferente de Venezuela; después, Emilio es de Puerto Rico. Así que obviamente es como un proceso de crecimiento. Rich vivió algo similar y tenerlo con nosotros es muy importante.

Se podría decir que DND es como una pequeña comunidad latina. Pero, ¿qué significa ser latino? ¿Cómo esperan representar su herencia latina en su música?

Javi: Estamos súper orgullosos porque creo que somos, ahora mismo, la única “boyband” latina que tiene una verdadera herencia latina. Puerto Rico, Venezuela, Chile, Guatemala y Nueva York son muy ricos en cultura. Y cada vez que hacemos una canción, estamos muy conectados con nuestra cultura. Ahora estamos alejándonos un poco y haciendo algo más global. Pero siempre vamos a tener esos pequeños momentos de slang. Siempre estamos de fiesta con nuestra esencia latina.

Al ser de cinco nacionalidades diferentes, ¿cómo abrazan todas ellas a lo largo de este proyecto? 

Emilio: Todos traen algo único a la mesa que se termina filtrando en la música que hacemos o escuchamos. Siempre ha habido un poquito de cada uno en nuestras canciones. Todos contribuyen con su propia esencia y hasta nos influenciamos en nuestra rutina diaria. Ahora hablo como un neoyorquino o Javier dice palabras específicas en español de Puerto Rico. Imagina no ser un hablante fluido de español en una casa llena de cuatro dialectos. Esa es toda otra historia. 

Claro, están juntos 24/7 y, quizás, puede ser complicado para la armonía de la banda. Si para ustedes el nombre DND encierra el concepto de desconexión, ¿cómo se desconectan entre ustedes mismos? 

Javi: Bueno, tenemos tarjetas de crédito, compramos vuelos a Europa, nos vamos y nos tomamos un descanso. Ponemos el teléfono en no molestar, no contestamos las llamadas y ni respondemos mensajes. Nos divertimos por nuestra cuenta, pero, obviamente, seguimos escribiéndonos. Es importante encontrar tu propio espacio e individualidad porque un grupo con cinco clones es horrible. 

¿Qué es lo que cada uno le da a DND para no ser iguales? ¿Cómo describirían la identidad que han construido para el grupo? Porque incluso se identifican como una banda latina, pero en la que el inglés es realmente importante para su universo.

Lacayo: Todavía estamos intentando hacer que nuestra visión sea súper clara. Queremos ser una banda latina de Miami, una ciudad que en sí misma es una gran fiesta. Buscamos que ese sea nuestro mensaje. Somos simplemente un grupo de cinco chicos a los que les encanta la fiesta y salir. Las boybands normalmente hacen música romántica, quizás para un público femenino más joven. Pero nosotros queremos ser para todos y que todo el mundo nos escuche. 

Y para llegar a esta visión, ¿cómo fue para ustedes adueñarse de un nombre y un concepto que ya existía incluso antes de que fueran seleccionados como DND?

Isaac: Nos dieron el nombre, pero ahora lo encarnamos. Cuando nos mudamos aquí por primera vez empezamos a vivir en DND. Toda nuestra vida pasó a girar alrededor del grupo. Es raro porque nadie nos obligó, simplemente sucedió. Cuando hacemos sesiones, pasamos por escenarios, tenemos que ensayar o viajar, estamos completamente enfocados en DND, todo el tiempo. Es bastante genial que ahora esta sea nuestra vida. Pero es aún más genial que no sea a propósito.

Después de dos años trabajando juntos, ¿qué hay hoy en ustedes que no existía en el DND que conocimos con su álbum debut de “La Primera Vez”? ¿Qué ha cambiado?

Lacayo: Bueno, pasaron tantas cosas. Todavía no sabía quién era, qué tipo de artista quería ser ni qué mensaje quería darle al mundo. Al principio todo nos era dado, por lo que yo simplemente seguía el camino. Pero, durante los momentos más bajos, realmente pude descubrir mi identidad artística. Estoy muy inspirado por mis artistas favoritos, así que tomo un poco de ellos, pero también hago lo mío. Al principio todos estábamos súper desequilibrados, pero ahora somos uno. Y cuando todos están en la misma página, ahí ocurre la magia. Tenemos esta gran oportunidad de trabajar con Pharrell, todo parece muy optimista y no hay forma de que podamos fracasar. Siento que algo bueno está llegando.